虽然因自己的特殊身份，剧组这边不会说什么，而原本宣传计划也因舆论所搁置，但该说抱歉的还是得说一声，这是起码的尊重。

“不叫事。”黎雪摇了摇头：“进组拍戏过程中拍点剧照就行了，以你们的名气宣传些东西不要太简单，再说老板在这里坐着，该怎么弄你们说了算。”

众人扬起笑脸，气氛也很是融洽。

“还没看过吧。”孔生递来《赤焰传奇》的大纲文本。

刘艺妃泛起兴致，接过文本翻开看。

在去美利坚之前，她和楚轩跟刘义、孔生就商量好了故事脉络和故事结构，但具体是怎么样的还没看过，她也很好奇。

顺着目录看到情感类目，她翻开对应页码，可页码上的一个个内容条目，却是让她惊讶：“感情戏这么少吗？”

楚轩饰演林殊，她饰演霓凰郡主。

两人是青梅竹马并已定下婚约，只是前者死在战场了无音讯，后者寻寻觅觅想知道前者是死是活。

林殊所有的戏份都存于剧中的回忆画面里，并不在剧中正片的时间线上。

为了给两人作感情铺垫，她也要跟楚轩搭戏曾经的回忆画面，也就是感情戏。

和《仙剑》一样，《赤焰传奇》的主题不讲爱情，爱情元素只是作为点缀。

可让她没想到，最终的剧本，其中的感情戏会那么少。

45集，每集50分钟，总共2250分钟的一部剧。

她和楚轩的感情戏只有那么几段，且加起来还不到20分钟！

占比只有百分之一！

这是什么概念？

从某种程度来讲，可以说这部剧没有爱情元素了。

可是，这部剧又要靠爱情作为暗线来推动剧情。

感情戏却这么少，这怎么演？

“感情戏很少，霓凰郡主这个大女主，演起来确实有难度。”黎雪如是道。

孔生比画着，说道：“在我想象的画面中，林殊和霓凰阴阳两隔，但琴瑟和鸣的那种意境是不断的。”

刘艺妃听着，也思忖着。

孔生看着她，道：“在正片时间线上你们是没有搭戏的，可以说感情戏近乎于无，但就是这样的一种情况，最终大结局的画面就可以引发很强烈的情感爆发，让观众有强烈共鸣，看到你们的惊天地泣鬼神的爱情，和家国大爱。”

刘艺妃微微弯着腰，右手翻阅放在腿上的文本，左手手肘抵着腿，手掌托着腮，蹙起眉头看了看楚轩。

没什么感情戏，还要演出惊天地泣鬼神的爱情？

“楚老板，我可以违约不演吗？”她咬了下唇。

在场人闻言一笑，也都知道刘艺妃是在开玩笑。

楚轩接过孔生助理倒来的茶，说了声“谢谢”，端起茶杯抿了一口茶。

刘义最终将剧本结构的层次分布成这样，他当时看了下，也是没想到的。

没几段感情戏，却要让观众感受到爱情带来的共情感，从而转化到家国大爱上……

这种呈现方式跟《仙剑1》类似，也没太多感情戏，最终让观众无比强烈的感受到了李逍遥和赵灵儿的爱情。

可问题是，《仙剑1》没太多感情戏，但李逍遥和赵灵儿好歹是同时在正片时间线上的。

《赤焰传奇》不是，林殊都死了，怎么可能在正片时间线上和霓凰郡主有交集。

换句话说，一个活人，一个死人，从头到尾见不到面，也不会同框出镜，却要让观众见证一段可歌可泣、轰轰烈烈的爱情，并产生情绪上的共鸣。

他倒没什么，他的戏份中也无需演绎出感情上的情绪。

这些情绪通通需要刘艺妃来呈现，这无疑给刘艺妃的表演增加了几个档次的难度。

这样的剧本设计方式很少见，市面上貌似也没出现这样的剧本，最多也就类似。

他和刘义聊过，也知道了刘义的想法。

搞影视的圈内人都知道，现在全球的影视剧呈现出来的画面99%的都叫“蒙太奇”。

蒙太奇是早古时期外国人提出的一个理论，指的是将拍摄到的东西进行剪辑、组合、拼接最终成片。

也因为这个理论，才出现了现在的各种剪辑风格的影视剧。

随着全球影视行业的发展，影视剧剪辑的风格也很多样化。

其中，有一种风格叫做“电影工业感”，或者叫“电影工业类型风格”。

这种风格具体如何定义的，五花八门，各有各的理解，但又有一个大致的标准。

比如《生化危机》，从片头至片尾都有一个元素，惊悚。

而且，《生化危机》从头到尾只有这一个主题元素。